Scénographe

« Selon les projets, je conçois ou je construis et parfois j’ai la chance de faire les deux. Quand je suis chargée de la construction, je vais travailler le bois, le métal, la peinture, la couture. Être sur tous les aspects de la scénographie me donne plus de possibilités pour faire surgir la poésie, il y a plus de magie.  »

« J’accompagne le.la metteur.euse en scène très en amont de la création du spectacle, sur la confection liée à l’espace, à mon sens en trois objectifs : celui de créer un support de jeu pour les comédien.nes, de développer une esthétique sur le plateau et que le dispositif raconte quelque chose du spectacle (on parle alors de dramaturgie) ou de la pièce qu’on est en train de créer. 
Mon métier est en plusieurs temps : sur la partie conceptuelle, sur le suivi de réalisation et sur le temps de répétition où je travaille avec toute l’équipe artistique : l’éclairagiste, le.la costumier.ère, les comédien.nes pour créer le spectacle final. »

« Mon métier consiste à inventer ce qu’il va y avoir sur une scène : les décors, tout ce qui est matériel et qui va venir peupler un plateau. Je réalise ce travail en collaboration très proche avec les équipes artistiques : metteur en scène, chorégraphe, parfois réalisateur. L’invention se fait à partir de leur texte ou de leur inspiration. »

« On est tout le temps en train de manipuler des idées, des références historiques, des rêves pour le futur, des techniques de dessin et de machinerie. Il y a un échange constant entre les choses qui nous entourent et ce qu’on peut avoir dans la tête. C’est quand même une chance de pouvoir constamment faire jouer notre imaginaire et nos envies avec la réalité. »